Uno se encuentra por ahí todo tipo de listas de reproducción, pero aquí va una curiosa: Cinco canciones que le dedicarías a un/a pijo/a, de Sara y Bea para Los Necios Se Conjuran, un blog con muchos enlaces y muchas listas…

Esto es lo que cuentan de nuestra primera visita:

V TEMPORADA (2006-2007)

[...]

Canteca de Macao fue el siguiente grupo en actuar. Vinieron junto a El Sombrero del Abuelo. Desde el concierto de Manu Chao, no recuerdo tanta expectativa en la venta de entradas. Volaron. Y eso que eran un 50% más caras que las de Manu. Lo de este grupo ha sido visto y no visto; hace escasamente dos años no los conocía ni Dios. Ahora son tremendamente conocidos y están teniendo un éxito sin precedentes en un grupo con vocación eminentemente callejera. Se desenvuelven con soltura con ritmos flamencos, skas, rumbas y reggaes. Son gente muy maja y se les nota que no acaban de creerse lo que se les ha venido encima. Dicen al respecto: “Es un fenómeno inexplicable al que todavía le busco las causas”. La gente se sabía sus canciones de la primera a la última estrofa. Marco Antonio describe así lo sucedido: “Los Canteca demostraron de nuevo que lo suyo es hacer vibrar al personal dentro de un contexto cercano a la pachanga más viva y desenfadada. Destaca por sí sola la personalidad de Anita, la vocalista del grupo. Centrando la escena desde el primer momento, subrayada voz y notoria presencia y disposición, la cantante maneja a su antojo el devenir de una actuación que fue levantando progresivamente, final trepidante incluido y en resumen, a un público que disfrutó de lo lindo en una prolongada velada”. Nos prometieron que volverían.

[...]

]]> http://www.cantecademacao.org/2009/luces-y-decibelios-sala-babylon/feed/ http://www.cantecademacao.org/2009/el-pau-arrugaito/ http://www.cantecademacao.org/2009/el-pau-arrugaito/#comments Sun, 07 Mar 2010 14:18:47 +0000 Zulo http://www.cantecademacao.org/2009/?p=1776 ¿Te suena esta cara?

No, no es Juancho.

Es Pau.

Un chaval mu majete (guapo y soltero), que nos prestó su cara para la portada de Camino de la Vida Entera allá por 2007. Pero además de cara, el Pau también tiene buenas canciones de cosecha propia.

Y ayer en Cuenca lo demostró. Después de echar un cable el viernes con los coros, el sábado se le pasó la vergüenza y se subió a las tablas (a la chapa metálica más bien) a tocarle unos temas al personal. Qué mejor forma de empezar el concierto…

Si te lo perdiste y quieres saber cómo suena, te puedes pasar por su Myspace (http://myspace.com/arrugaito) a descubrirlo. Dice allí que hace fusión-tropical-mugre…

Para verlo haciendo impro-teatro-musical échale un ojo Al Tran Tran, donde comparte escenario (entre otros) con El Turuta, Mario Boville (Alpargata), Juanillo y El Firgue (Los Granitos de Arena)… 10 joviales callejeros amantes de la aventura en la música y el verso…

Canteca de Macao hizo bailar a NY

Décimo Festival Flamenco

Univision.com Ana Saboya Hernández e Isidoro Lora Tamayo llevan la voz de Canteca de Macao. (Foto cortesía Cindy Byram PR)

Andrés Salgado, Univision.com

18 de Febrero de 2010

NUEVA YORK - Manteca de cacao es la primera cosa que viene a la cabeza para aquel desprevenido traseúnte que por aquellos devenires del destino queda en medio de una concurrida audiencia desconectada por una velada que parecía flamenca, jazz, hip hop, ska, cumbia, rock, o un poco de todo. Pues esa fue mi experiencia al escuchar por primera vez y en vivo a Canteca de Macao.

Una cosa curiosa…

“Anoché escuché a un grupo, el nombre de la banda es Manteca de Cacao, pero al revés”, le comentaba a un amigo, y justamente, así lo define uno de sus integrantes, como una “dislexia del idioma”, y así lo dejaron como “cosa curiosa”, comentó su vocalista y fundadora Ana Saboya Hernández al presentador de Al Despertar, Antonio Martínez, durante su aparición en vivo.

Canteca de Macao llegó a Nueva York desde la ciudad que los vio nacer, Madrid, para participar en la décima edición del Festival Flamenco de Nueva York, que este año llegó a los Estados Unidos con una variedad de artistas y espectáculos que brindan una extensión de esta parte del legado cultural español en tierras norteamericanas.

El Highballroom fue la plaza acogió a esta fusión con una base flamenca que de una canción a otra se deja tocar por una guitarra en acordes de rock, o en otra en la cual pareces de viaje por una cumbia, y al final lo única sensación del cuerpo es venir “preparao” para bailar.

Detrás de cada canción hay una historia, una anécdota, un motivo que Ana Saboya Hernández describió antes de pasar a interpretar la canción en conjunto con Isidoro Lora Tamayo, vocalista, guitarra; Álvaro Melgar Jaquotot, guitarra; Danilo Montoya Mejías, flauta; Rodrigo Díaz Pesquera, percusionista; Juan Tomás Martínez Paris, cajón flamenco; Guillermo Martínez Yusta, batería; Manuel Sanz Martínez, bajo y Javier Rodríguez de Zuloaga, malabarista.

Su concierto coincide con la presentación de su más reciente producción Baja Agua de la Tierra, y para aquellos seguidores de este género, en Cantenca de Macao, una opción alternativa muy actual, de contexto, de protesta, y como dicen en Madrid “a pa bailar”.

Si os gustó Recetas y Vinos, el nuevo proyecto de Chemuto, aquí tenéis otra iniciativa gastronómica con sabor a Canteca…

En Quiero comer donde me entre hambre, Carla Salas, una crack de los fogones que tiene bien alimentados a los chavales de La Pegatina, pone sabor a la música. Por cada receta, una canción.

Las “recetas cantecas”: El Atonte del Vino es una ensalada de alubias, el No Llores unas berenjenas rellenas de quinoa, la Alternativa Libertaria son fideos de arroz salteados, y Pal Sur un bizcocho con manzana.

¿El pincho de patata y morcilla? Los Hijos del Hambre no Tienen Mañana.

Entrar a la cocina

Acabo de encontrarme el cartel del Esperanzah 2010 por internet…

Damba, Microguagua, La Kinky Beat, Les Poutrelles Fever, Sam Tshabalala, Quantic Orchestra Barbaro, Ojos de Brujo, El Niño de la Hipoteca, Pedro Guerra, Trikordeon (Joan Garriga, Carles Belda, Antonio Rivas), Amparo Sánchez… Todavía no sé qué día ni con quién tocamos, pero anda que no va a estar bien con tremenda lista…

Las entradas ya están a la venta en Ticketea por 34,50€ el abono de tres días. Si no tienes la pasta, pero sí tiempo y ganas, en la página en Facebook de Esperanzah comentaban que necesitan 400 voluntarios…

Faltan unos meses, pero… ¿quién se apunta?

¡Nos vamos a COSTA RICA!

El Festival Internacional de las Artes, que se celebra cada dos años, tiene este año a España como país invitado, y para allá que nos llevan.

¡Qué ganas!

La joven vanguardia del flamenco se presenta en EE.UU.

Por Agencia EFE
Washington, 5 feb (EFE).- Los seguidores del flamenco en EEUU, acostumbrados a ver en sus escenarios a figuras consagradas como Sara Baras o Paco de Lucía, podrán conocer este año las tendencias más vanguardistas, gracias al Festival de Flamenco USA, que arranca mañana.

El festival, que cumple ahora su décimo aniversario, ha decidido aprovechar esta ocasión para mostrar al otro lado del Atlántico los enfoques más contemporáneos de este arte, con artistas que están abriendo nuevos horizontes y que abordan el cante y la danza desde enfoques más contemporáneos.

Entre los artistas que actuarán este año en Boston, Washington, Nueva York, Miami y Chicago, destacan los bailaores Manuel Liñan, los hermanos Pastora Galván e Israel, Belen López, Rocio Molina y los cantaores Maria Heredia, Eva Yerbabuena, Maria Pagés y el grupo madrileño Manteca de Macao.

[...]

Otras de las actuaciones que se podrán ver en EEUU son la de Marina Heredia y la Orquesta Chekara Andalusí de Tetuán, el Nuevo Ballet Español, con Ángel Rojas y Carlos Rodríguez, y el grupo madrileño Canteca de Macao, que hasta hace poco actuaba en el rastro madrileño y en pequeños locales, y que este año presentará en EEUU su último trabajo, “Agua pa la tierra’.

[...]

Ver artículo completo

Menos mal que para “Manteca de Macao” también somos los primeros en Google, porque la errata ya la reproducen un buen número de medios que compran sus noticias a EFE. El número de tildes que faltan también tiene guasa…

Spain is different.

- ¡Chiiiikiiiii! ¿Qué haces esta noche?

- ¡Ese Zulo! Pues me estoy yendo pa Barna con el Juanchito.

- ¿Y eso?

- Que tocamos con los D’Callaos.

- ¡Qué cabrones! Podíais haber avisao si tal.

- ¿No lo sabías? Ya te vale… Pues nos han invitao a tocarnos “la vida” con ellos…

- Hala, qué wapo. Pues ná, que os jodan. Ya me contaréis…

Pero el mes pasado en Madrid…

Ana, Juancho y Chiki con los DCallaos en Así es la Vida. Foto de Renombra2

Lleno absoluto en la Caracol, conciertazo, “Comando Madriz” de l@s Renombra2 desde Valencia, cañas a 80 céntimos (esto ya no fue en la Caracol;para + info preguntar a Juancho) y música a cascoporro…

La Canija, Dani y Zulo en "Se fué la luz". Fotomontaje de Renombra2

Pincha aquí para ver cómo lo cuentan ell@s en su blog…

Pronto nos volveremos a ver por los escenarios… (y no sólo en el del Viña Rock). Shhhhhhh…

“El 20 de febrero, en la Sala Salamandra, concierto-presentación del primer festival de la República del Ritmo, con las actuaciones de Canteca de Macao y The Bares Band“. Mejor…

Más información sobre el concierto

The Bares Band…

Todo comenzó en Barcelona en el año 2006 cuando un grupo de amigos/musicologos que venían de distintas bandas y trayectorias musicales, emprenden y desarrollan la idea de hacer una banda de fusión de estilos y tendencias con el objetivo de divertirse haciendo música y ofrecer un espectáculo divertido y cercano al mundo.

Desde sus inicios hasta hoy la banda a sufrido cambios, tanto internos como musicales. La base de la banda ha evolucionado favorablemente logrando un estilo marcado y propio, con rimas que hablan de problemas sociales y experiencias vividas. Hip-Hop jugando con Funk y música Latina hacen que cada componente se logre expresar al máximo.

Actualmente la banda se encuentra en fase de promoción de su primer trabajo “Sonando” y grabación de nuevos temas y un videoclip. Esperan y confían en negociar con alguna discográfica u organización que se interese en apoyar el proyecto.

…The Bares Band contra el calentamiento global y el hambre en el mundo…

…no pises la hierba, fumatela!…

Tremenda mi sorpresa al encontrarme en un artículo de MondoSonoro que Miguel de la Vega, el técnico de sonido de la grabación de “Agua pa la Tierra” está nominado en la categoría de “Mejor Técnico de Sonido“.

Aunque en MondoSonoro sólo se le mencionaba por “Agua pa la Tierra”, Miguel está nominado no sólo por nuestro disco, sino también por los de Rosana, Rosario Flores, José El Francés, Tomasito, y Viceversa. Un mago del protuls que sin duda se merece el premio. ¡Suerte Migué!

El 17 de febrero sabremos si se lo lleva a casa. Una semana antes se verá si nos dan el “Guille” a “Mejor grupo de músicas del mundo y otras músicas”…

Fernando Illán (Productor de Agua pa la Tierra), Miguel de la Vega (Técnico de Sonido) y Chiki, viéndoselas contra el ProTools de Sonoland

Mejor Técnico de Sonido

BORI ALARCÓN

MIGUEL DE LA VEGA

• Álbum: A LAS BUENAS Y A LAS MALAS Artista/s: ROSANA
• Álbum: AGUA PA´LA TIERRA Artista/s: CANTECA DE MACAO
• Álbum: CUÉNTAME Artista/s: ROSARIO
• Álbum: RESPIRANDO AMOR Artista/s: JOSÉ EL FRANCÉS
• Álbum: TENEMOS QUE HABLAR Artista/s: VICEVERSA
• Álbum: Y DE LO MÍO ¿QUÉ? Artista/s: TOMASITO

]]> http://www.cantecademacao.org/2009/miguel-de-la-vega-premios-de-la-musica-2010/feed/ http://www.cantecademacao.org/2009/cartel-vina-rock-2010/ http://www.cantecademacao.org/2009/cartel-vina-rock-2010/#comments Thu, 04 Feb 2010 10:02:56 +0000 Zulo http://www.cantecademacao.org/2009/?p=1599 Por fin es oficial…

Esta mañana (4 de febrero) a las 11:00 se ha presentado en Villarrobledo el cartel del próximo Viña Rock, que se celebrará del 30 de abril al 2 de mayo. Y ahí estaremos, en el que será nuestro cuarto Viña en el escenario (abajo unos cuantos más…). Por si fuera poco, Alamedadosoulna, mismo día, mismo escenario. ¡Cómo nos lo vamos a pasar!

El cartel completo…

Viernes 30 de abril de 2010

Escenario Villarrobledo-Quixote

• Soziedad Alkoholika
• Berri Txarrak
• Segismundo Toxicómano
• La Pulquería
• Vantroi
• Malquerencia

Escenario Naranja

• Macaco
• O’funk’illo
• Ojos de Brujo
• El Puchero del Hortelano
• D’Callaos
• 45doclecero7
• Corruption!

Escenario Metálika:

• Sôber
• Los Suaves
• Obús
• Idi Bihotz
• Destino Zero
• Hatecode

Escenario Babilonia

• El Club de los Poetas Violentos [CPV]
• Sinik (Francia)
• Morodo
• Chacho Brodas
• Speech Defect (Suecia)
• 1er Dan
• El Límite
• 9 Milímetros
• Klon
• Dobleache (Maestro de Ceremonias)

Escenario Viña Beat

• Grandmaster Flash
• The Requesters
• Ivan Smoka
• Manu V

Escenario Viña Clon

• De Acero (Tributo a Extremoduro)
• The Invaders (Tributo a Iron Maiden)
• Mariano Muniesa (Presentador)

Zona Chill-Out

• Sais
• Phat
• + artista por confirmar

Sábado 1 de mayo de 2010

Escenario Villarrobledo-Quixote

• Ska-P
• Gatillazo
• Txarrena
• El Último Ke Zierre
• Uzzhuaïa
• Mamá Ladilla
• Gritando en Silencio
• Próxima Apertura

Escenario Naranja

• La Excepción
• Celtas Cortos
• Kutxi Romero  & Ja Ta Já
• Tonino Carotone
• Che Sudaka
• Obrint Pas
• Calaña
• Enriquito
• + artista por confirmar

Escenario Metálika:

• Warcry
• Medina Azahara
• Su Ta Gar
• Koma
• Lujuria
• Ktulu
• The Eyes
• La Grama

Escenario Babilonia

• Violadores del Verso
• Dudley Perkins & Georgia Anne Muldrow
• Daddy Mory [Raggasonic] (Francia)
• Dogma Crew
• Foreign Beggars (Reino Unido)
• Shabu & Little Pepe & Germaicans
• Darmo
• Alberto Gambino
• Hermanos Herméticos
• Cres
• Urban
• Novato & Mad Muasel
• Sutil Kármico
• Tasa Extrema
• Dobleache (Maestro de Ceremonias)

Escenario Viña Beat

• Alex Under
• Edu Imbernon
• Eloquence

Escenario Viña Clon

• The Radio Clash (Tributo a The Clash)
• Metalmanía (Tributo a Metallica)
• Mariano Muniesa (Presentador)

Zona Chill-Out

• Chelis
• Zkinny
• Jamie Fry

Domingo 2 de mayo de 2010

Escenario Villarrobledo-Quixote

• Def con Dos
• Lendakaris Muertos
• Benito Kamelas
• Trashtucada
• Célere
• + artista por confirmar

Escenario Naranja

• G5
• La Cabra Mecánica
• Canteca de Macao
• Betagarri
• Alamedadosoulna
• Swan

Escenario Metálika:

• Barón Rojo (Formación Original)
• Saratoga
• Skunk D.F.
• Fuckop Family
• Dulcamara

Escenario Babilonia

• La Coka Nostra [House of Pain, Non Phixion & Slain] (Estados Unidos)
• Hablando en Plata
• Swan Fyahbwoy
• Acqua Toffana
• Boo-Dooh
• Punto de Encuentro
• Stereotone & Supa Bassie
• Nomadasquad
• Chimon Capitolio y Par de Ases
• Cizerone
• Dobleache (Maestro de Ceremonias)

Escenario Viña Beat

• Noisia
• Venganza
• Finger
• Xol
• MC Mood

Escenario Viña Clon

• Mister Rock (Tributo al Rock)
• Los Platero (Tributo a Platero y Tú)
• Ozzy Band (Tributo a Ozzy Osbourne)
• Mariano Muniesa (Presentador)

Zona Chill-Out

• Le Xavier
• Juanjo Sanchís

Idilio se creó en 2008 por la cantante y bailaora Chiara Mangiameli, el guitarrista Diego Alonso, y la percusionista Kassandra Kocoshis en el corazón de Chicago. El grupo interpreta música flamenca contemporánea compuesta por sus componentes, así como interpretaciones innovadoras de canciones flamencas tradicionales.

Influenciados por su ascendencia y por su educación, Idilio escriben y arreglan los temas flamencos con un sutiles influencias de jazz, pop, y rock que atraen por igual a músicos y no-músicos. Poco después de sus primeras actuaciones en 2008, el grupo empezó a tener un grupo creciente de fieles seguidores, y comenzó a actuar en locales de Chicago y sus alrededores y el Medio Oeste. A mediados de 2009 grabaron su álbum de debut, llamado “Idilio”, que pronto estuvo a la venta digitalmente, y en formato CD en sus conciertos.

El directo de la banda y el disco exhiben melodías flamencas enérgicas y sensuales, con dinámicas potentes y un juego rítmico excitante. El repertorio de Idilio incluye piezas contemporáneas como Margherita (una interpretación en clave de flamenco de una canción popular italiana), Onde del Pacifico (un tema de flamenco-jazz-pop co-compuesta por Carlo Basile y Chiara Mangiameli), standards de jazz “a lo flamenco”, así como temas de flamenco tradicional como una emocional “malagueña y abandolaos” y tangos con mucha energía y percusión árabe.

Traducido de la pagina web de Idilio

Aquí están todos los nominados:

• Canción de Autor: Zahara, Luis Ramiro, Marwan, Mario San Miguel.
• Flamenco: Flamenco y Otras Aves, Israel, Flamenco Eléctrico, Capullo de Jerez.
• Pop: 84, Anni B. Sweet, Zahara.
• Rock: Havalina, Zoo, Gritando en Silencio.
• Jazz: Pedro Iturralde, Iñaki Salvador, Chano Domínguez.
• Músicas negras: Red House, Ñaco Goñi, Tete Delgado, The Right Ons.
• Músicas del mundo y otras músicas: Suso Saiz, Gregtown, Canteca de Macao.
• Sabor a club: Pedro Iturralde, Coque Malla, Depedro.
• Artista revelación: Zahara, Arizona Baby, Anni B. Sweet.
• Artista consagrado: Pereza, Quique González, Christina Rosenvinge.
• Difusión Musical: Charlie Faber, Santi Alcanda, Fernando Martín, Luis Martín.

La entrega de premios será el 10 de febrero en el Círculo de Bellas Artes, y cuentan que actuaremos junto a Zahara, The Right Ons, Havalina y Dj Marcos Boricua, en una gala presentada por Pablo Carbonell en la que Conchita, Molly (Hamlet), Jorge Pardo, Willy Toledo, Carlos Jean, Dover, Carlos Tarque (M Clan) y Jesús Ordovás entregarán Los Guilles, llamados así en homenaje al guitarrista Guillermo Martín.

Hasta aquí este ejercicio de corta y pega. El 10 de febrero se verá si nos toca algo…

…cantando “Optimista”, un buen final para un concierto espectacular, como todos los de Alamedadosoulna.

Lo último que han hecho “los padres del Train Acting” es la Spanish Song, incluida en Spanish Movie. Aquí os dejo el videoclip.

La foto es de Jaime Sánchez Molina para Mundo Molusco / La Ducha Fría

Al Loren, percusionista y batería (Dr. Sapo, Blueskank, Voodoo Children…), últimamente le huele el pecho a cantautor, se ha juntado con Arturo de Producciones Psicotrónicas y se han puesto a grabar videoclips. Empezó con “Hoy sólo quiero”, y para su segundo vídeo dicen que ha firmado su primer acuerdo publicitario…

Así es este hombre, que además de tocar y cantar, se hace miles de kilómetros con los instrumentos de los Canteca a cuestas, algunas semanas con más multas que ingresos y, al parecer, vive con Chiki (otra víctima de tan beneméritas sanciones), aunque se ven más de gira que por casa.

Aquí tenéis su segundo video, “Me Salto el Tiempo”, con el “patriocinio” de Canteca de Macao y sin la ITV pasada…

Aunque alguna vez os he hablado de esta persona a propósito de sus actividades rumberas, me acabo de pasar por su maiespeis a cortapegar su presentación (mientras la ley de la patada en el router no entre en vigor todavía podemos hacer estas cosas…)

Hola soy Rubén Sierra componente del grupo La Pegatina, y cada miércoles me transformo en el Ninhodelosrecaos Dj para traerte lo mejorcito de todo los rincones del mundo, no hay guión, solo música y más música.

Los miercoles de 22h. a 23h. tienes una cita con los mejores sonidos mestizos del planeta, una hora para disfrutar, sin tener que moverte de delante de tu ordenador, de buena musica.

Grupos que ya han pasado por aqui:

Los Delinqüentes, Che Sudaka, El Puchero del Hortelano, Amparanoia, Fermin Muguruza, Black Baudelaire, Fufu-Aï, La Troba Kung-Fu, Gazpacho, Nour, Xazzar, Des+karadas, Muchachito Bombo Infierno, Arangu, Sherpah, D’Callaos, De Cara a la Pared, A Matraca Perversa, Electroputas, La Pegatina, Jaleo Real, Gol·lem System, Funkgus, Vifidus. Y tu grupo???? Aun no ha pasado???

¿Dónde puedes escucharlo?

A traves de la emision on-line en http://www.montcadaradio.com

Mestizoo en Myspace // Mestizoo en Facebook

Así que ya sabes, si esta noche quieres MES-TI-ZA-JE FUSIÓN del weno, estate ahí prontito, que el niño lo trae calentito. Y, si nos portamos bien, nos traerá más cachondeo después del concierto…

Gracias a Aiertt/Kepaga por las fotos, nos han encantado.

De todas las que había, Juancho se ha hecho una pequeña selección, por lo de no saturar. Dos y dos son cuatro, cuatro y dos son seis, seis y dos son ocho, y ocho dieciseís; es lo que hay. Quien quiera más, en el blog de Quequé.

Ver con PicLens

 

Aunque realmente, la foto estrella de aquel día fue un poco más tarde, cuando fuimos a otra entrevista en Telemadrid.

En el hall de TelEsperanza Aguirre

Era nuestro bajista, hasta que un día de 2006 nos sentó y nos dijo: “Chavales, que todo esto está de puta madre, pero yo… …me voy a China”. Y para allá se nos marchó a hacer su proyecto de fin de carrera de telecomunicaciones. Esto es lo que él consideraba su “biografía” allá por 2005…

CHEMUTO, o el hombre que vino del hielo
Empecé con esto del bajo antesdeayer, apurando el kalimotxo jevuta que nos dejaba nuestro colega Tortillo macerando en los locales Changó, donde echaba las tardes noche de los jueves con Mao, Chiki, Azelga, Gabo… Menuda guerra le dimos a Tony y a su colega el negro. Luego llegó Anita, hice mutis por el Polo, y conviví con vikingos un frío, largo y oscuro invierno mamando el metal de Odín, Thor y Roxette. Vine en navidades y me encontré con el follón éste que han montao los canteca….que jodíos. Me toqué el bajo en el Chesterfield y de nuevo pa Suecia, nieve, sauna, renos, renas, luz, mucha luz…Total que me harto de doble bombo y vino en polvo y me vuelvo ya en verano a casita poco a poco, acostumbrando de nuevo el cuerpo al calorcito, el jamón serrano y al flamenco y me enrolo de nuevo en la nube ésta de fiestizaje de los Canteca en la que sigo flotando…

Ahora, Chemu, que siempre ha sido de buen comer y mejor beber, se nos ha metido a emprendedor tecnológico con Recetasyvinos.com, una nueva red social gastronómica en la que aprender  recetas y trucos de cocina, o descubrir buenos caldos para regar.  Él ya está dispuesto a enseñarnos sus recetas de pollo con berenjenas, de espinacas frescas y de gazpacho (con esta última tengo yo mis diferencias). Se echa en falta que comparta sus conocimientos sobre gastronomía China, que algunos tenemos curiosidad, pero supongo que antes de exigírselo tendremos que aportar algunas recetas primero…

Además, en Recetas y Vinos se han sumado al libre conocimiento, y sus  recetas son libres, ¡Bienvenid@s al mundo de la cocina copyleft!

Entrar a Recetas y Vinos

Canteca de Macao. Pies descalzos, corazones desnudos, ritmos calientes.

Noviembre de 2009. Por Kike Babas & Kike Turrón

“Subir la calle al escenario”, Anita, vocalista, compositora y fundadora de Canteca de Macao, nos describe con esta llaneza la pretensión del grupo cuando se formó hace ahora un quinquenio. Nadie puede negar que a su manera lo están consiguiendo, los madrileños, adalides del actual mestizaje hecho en nuestro país, han sabido poner en grandes escenarios (de aquí y de fuera) esa calle cocinada a fuego rumboso: en lo musical aunando ska, reggae y caribe con el quejío sureño peninsular, en lo social con unas letras que saben en qué llaga ponen el dedo y en lo profesional con una propuesta que hace discos para regalarlos sin dejar de venderlos (demostrando que eso no es una contradicción, si no un acto visionario) y un directo con músicos –buenos y preparados- hispanos y latinos, danzas coreografíadas con el corazón y malabares de fuego que buscan eso: el incendio del espectador.

Hablamos con Anita de su reciente “Agua pa la Tierra” (09), que ya puedes colocar en tu colección de descargas o en tu estantería de cds, junto a los predecesores “Cachai” (05) y “Camino de la vida entera” (07).

“Agua pa’ la Tierra” ¿De dónde sale el título? Suena muy ecologista.

Anita: En realidad el título no tiene ninguna pretensión ecologista, da lugar a la metáfora pero ni siquiera tenemos una metáfora clara y verdadera por la cual lo hayamos escogido. Lo que decidimos, cada vez que nos preguntaran esto, es inventarnos una movida nueva. En realidad viene de un día que estábamos en casa de Chiki (guitarrista y fundador de Canteca, N. de A.) y no sabíamos que nombre ponerle al disco, así que decidimos juntar conceptos con los que nos sentimos identificados: “agua”, que lo decimos mucho cuando hay un orgasmo musical, cuando algo suena bien nos decimos “agua”, y “pa’ la tierra” porque sí, como metáfora de muchas cosas. Es un título positivo, que enfoca la música al agua y la tierra al público. Por ahí podría ir.

Ese no querer decir diciendo se podría aplicar al propio nombre del grupo: Canteca de Macao.

Anita: Fue por simple sonoridad, yo estaba en los pasillos de la facultad y un día, pensando cómo nos podíamos llamar, haciendo “brainstorming”, se lo enseñe al Chiki, que dijo que no le gustaba una mierda, es cuestión de acostumbrarse le dije, pero él decía que con lo de Macao nos iban a confundir con Macaco, yo le decía que no, que no, que al final nos iban a llamar Los Canteca. En definitiva, el nombre no tiene contenido.

En aquellas conversaciones de pasillo en la facultad ¿teníais tan claro lo que queríais hacer? ¿Cómo se ha ido desarrollando el sueño con respecto a lo que hacéis ahora mismo?

Anita: Igual en organización estaba bastante claro, queríamos formar una especie de colectivo que se rigiera por una organización muy horizontal, desligarnos del rollo artistas y músicos. Queríamos hacerlo todo un poco entre todos. Por otro lado en lo musical siempre hemos sido individuos que nos hemos juntado y nos hemos respetado, ninguno tiene prejuicios musicales, eso es lo que nos une. Yo nunca había pensado en hacer salsa, y el Chiki me toca algo que ha compuesto en clave salsa y me parece la hostia. Tenemos esa conexión de que nos gusta lo que hace el otro. No pensamos en hacer algo en concreto, tenemos la suerte de que cada uno hace lo que le da la gana y encima que le gusta a los demás, la unión reside en la falta de prejuicios.

¿Cómo conociste al Chiki? Aunque Canteca sois un colectivo sólido, destaca la unión entre él y tú a la hora de definir el proyecto y sacarlo hacia delante.

Anita: Una compañera de la facultad conocía al Chiki desde el colegio, un día le comenté que a mi me encantaba cantar, entonces me dijo que tenía un colega que hacía con su grupo versiones Sin Fgenillo, me dijo que fuera un día al local y era el local del Chiki con un grupo de colegas, me acoplé unos días, fui metiendo la cabeza y Chiki y yo enseguida nos juntamos, a enseñarnos nuestros propios temas. Ese fue el germen de lo que vino después.

¿Cómo ha sido la grabación de “Agua pa’ la Tierra”?

Anita: Ha sido una producción muy productiva, enriquecedora y educacional. Hemos aprendido lo que significa hacer un disco profesional, hemos trabajado con Fernando Illán, productor de Rosario, Raimundo, etc, en Sonoland en Madrid, unos estudios cremita, hemos aprendido mucho, a hacer las cosas con un montón de medios, con colaboradores de flipar. Me impactó que viniera a hacer los coros Chonchi Heredia, encima con esa humildad, luego metía un quejío y lo flipabas. Todo el mundo estuvo con corazón e implicación, y creyendo en el proyecto. Una experiencia muy guapa, tres meses a saco.

¿Qué diferencias y parecidos ofrece este disco con respecto a los anteriores?

Anita: Este disco es una vuelta a la esencia de los orígenes. El primer disco fue muy fresco, muy inocente, muy escaso de técnica. El segundo se nos fue la olla por querer hacerlo todo super técnico, quizás en ese se dejó de lado la esencia del principio, la frescura, con tanto retoque. En este hemos aunado ambos conceptos, volver a la esencia, la frescura de las canciones sencillas, pero por otro lado hemos aplicado la técnica que hemos aprendido en estos 5 años que llevamos. En este además las letras no son tan explícitas, las denuncias sociales no son tan de titular de periódico, son más de un dolor intimista, pequeñas injusticias que son las que se pueden llevar a lo grande, al titular, pero no al revés. Es otra manera diferente de componer, y se refleja bien en el disco. Es pura Canteca y seguimos haciendo lo que queremos pero un poquito más maduros.

¿Hay muchas diferencias al enfrentarse al estudio y al directo?

Anita: En este disco hemos sabido lo que es saborear un estudio, hemos tenido un gran trabajo de preproducción, un trabajo muy fino, que ha sido muy satisfactorio. Para mí, que no toco nada ni leo música, ver composiciones mías, que salen de muy adentro, tocadas por otros es como traer algo a la vida, es un momento muy bonito. Pero la parte del directo no nos la hemos podido quitar, hemos empezado tocando en la calle, esto es lo que nos mantiene vivos, de lo que comemos, no es solo ver la obra materializada en una grabación, si no que el directo es cuando la gente la recibe, es cuando se comparte con la gente. Son dos momentos del mismo proceso y cada uno tiene su historia.

En directo lleváis malabares… Esto es, el Zulo, un malabarista con peso, pues él no es un invitado, es un miembro más.

Anita: Lo es, forma parte de la banda. Antes tocábamos en la calle, nos encontrábamos en fiestas, coincidíamos en locales, con las guitarras en la mano y siempre dispuestos a cantar. Hace seis años en Madrid la afición de la peña era tocar por la calle, te ibas a cualquier plaza y los chavales estaban tocando en la calle, había una ebullición que ahora no veo tanto, duró muy poco. Nosotros estábamos allí, y en esas aparecían los malabaristas, al Zulo le conocimos en ese ambiente, la idea era subir la calle a un escenario, nada que esconder, lo que somos abajo somos arriba, y el Zulo, igual que estuvo en la calle, cuando nos subimos al escenario se vino con nosotros. Al final resulta que el Zulo es un crack informático y le echa un montón de horas al proyecto, él se encarga de muchas más cosas que de los malabares. Es otro más.

Estáis inmersos en una gira de presentación que combina acústicos y eléctricos, ¿Cómo se llevan los acústicos?

Anita: Por la tradición en la que empezamos está resultando fácil tocar la mayoría de los temas en acústico, son instrumentos de calle: guitarra española, cajón, flauta travesera y las voces. Los acústicos es un poco nuestra salsa. La gente lo recibe bonito, más puro, a pelo, así es como surgieron los temas, es muy natural.

Sois un grupo emblema por haber combinado la venta multinacional con la descarga gratuita. ¿Cómo se lleva? Habéis abierto un camino en eso.

Anita: Nos ha costado, es una idea descabellada, ¿cómo le vas a plantear a una discográfica, que vive de vender discos, que quieres colgarlos gratis en Internet? De primeras es complicado de aceptar. Pero lo teníamos muy claro, cuando empezamos fue la primera herramienta de la que echamos mano, Internet, de manera inocente empezó y luego se fue tornando en una postura social frente a la industria, así es como funcionamos y no nos plateamos hacerlo de otra manera. Cuando empezamos a recibir ofertas para que nos ficharan la gente no lo entendía, ni multis, ni independientes, ni lo entendían ni lo aceptaban, hemos rechazado contratos de pasta por seguir con esta idea. Al final dimos con DRO, que sorprendentemente y pese a ser una multinacional, fue la que menos problemas nos puso en ese sentido, también es cierto que ellos se pueden permitir un porcentaje de perdida mayor que una independiente, podían probar, porque luego sacan el dinero con otro artista más grande.

También está la teoría de que si del disco se descargan 100.000 copias, hay 10.000 personas potenciales que lo podrían llegar a comprar.

Anita: Es verdad que las ventas decaen un montón, que la gente no se compra discos, eso es una realidad, te pones a intentar ver la causa y dices: joder, es que lo estás colgando, así que día a día estamos siempre intentando convencer, no es una tarea que ya está ganada, hay que estar día a día con la cancamusa, esto es, con la movida.

Buceando por Internet he encontrado varios términos con los que se os define habitualmente, me gustaría que me dijeras que opinas de cada uno de ellos: 1, Flamenquitos. 2, Buenrollistas. 3, Perroflautas.

Anita: Flamenquitos no me gusta, para mí el flamenco es el arte más grande, le tengo mucho respeto, yo ni soy flamenquita, ni pretendo serlo, no se cantar flamenco y le tengo mucho respeto a esa palabra, que para mí no es flamenquito siempre es flamenco.

Buenrollista, joder, estoy muy harta de ese término. Es cierto que a la gente le trasmitimos una especie de buen rollo, de felicidad. Es que lo de “buen rollo” me suena fatal, ni hablando en jerga con los colegas lo uso ya. Buenrollistas me suena mal, a lo mejor energía positiva, positividad, optimismo, por ahí iría mejor.

Perroflautas no me ofende ni me sorprende, depende la intención con la que se diga. Yo tengo perros, en mi grupo hay un flautista y me mola andar descalza, pues sí, a lo mejor soy una perroflauta, además me gusta ir a hacer artesanía con los colegas por los pueblos. En ese sentido soy abanderada del perroflautismo. Ahora, la cosa está cuando se dice con mala leche… La verdad, tampoco le doy mucha importancia a nada de eso.

Un grafiti contra los prejuicios

Marta Garde. Rabat, 13 nov (EFE).- Un grafiti sobre el muro de un orfanato de Rabat, pintado por niños de ese centro y artistas españoles y marroquíes, demuestra desde esta semana en la capital del país que no hay más barreras contra los estereotipos que las que uno se imponga.

Sus dibujos de trazos infantiles y garabatos con menos orden que intención son el reflejo más simbólico de la iniciativa Diálogos en Vivo, promovida por la Fundación Instituto Internacional de Teatro del Mediterráneo (IITM) con el objetivo de hacer interactuar a jóvenes de los dos países y de abrirlos a la sociedad marroquí.

Para ello se ha juntado a 28 artistas de Marruecos y de España de distintas disciplinas, desde el videoarte hasta la música, la pintura, la fotografía o la animación teatral, que durante cerca de una semana han convivido e impartido talleres de sus especialidades a universitarios y niños de Casablanca y Rabat.

“Es la primera residencia de este tipo multidisciplinar”, dijo a Efe el codirector de este proyecto, Elarbi El Harti, según el cual se partía de la idea de “trabajar por una cultura integradora y de generar un espacio democrático”, en el que todos asuman su diversidad.

El broche final a estas jornadas, que se enmarcan en el programa de cooperación hispano-marroquí Al Mutamid, lo pondrá un concierto este sábado por parte de los grupos marroquíes Ahbab Alghiwane y Mazagan y del español Canteca de Macao, cuya cantante, Ana Saboya, ha sido una de las participantes en el encuentro.

“Se ha generado un grupo de convivencia y es muy bonito porque tampoco los españoles nos conocíamos. Y me han llamado la atención muchísimas cosas, desde ver a niños marroquíes con síndrome de Down bailar flamenco y pillar los ritmos a la primera y sorprendentemente bien, hasta la receptividad de la gente”, dijo Saboya a Efe.

“Con este tipo de actividades se pueden vencer las barreras culturales, sobrepasar las fronteras, porque utilizamos un lenguaje universal, incluso sin hablar el mismo idioma”, opina a su vez el actor marroquí Rachid El Aduani, para quien fue especialmente “emocionante” trabajar con los niños del orfanato.

Durante estos días se ha tratado de fomentar ese intercambio entre todos los participantes, con el propósito también de que de su propio descubrimiento surjan proyectos de colaboraciones futuras, a los que el IITM tiene intención de darles un seguimiento.

“Está muy bien ir destrozando tópicos uno detrás de otro”, se congratuló la coordinadora general de esa fundación, Ángela Monleón.

“Esa idea de que los jóvenes pasan es mentira. Habrá de todo, evidentemente, pero tienen capacidad de compromiso, talento, y hay muchos -asegura- que están esperando que se generen los espacios que hagan posible su proyección y su trabajo”.

En este caso, eso se ha debido a la colaboración en Marruecos y en España “de muchos cómplices y aliados que comparten la necesidad de generar discursos democráticos”, y que están por la labor, a su juicio, “de dar respuestas nuevas”.

Entre ellos se encuentran la Agencia Española de Cooperación y Desarrollo (AECID), el Instituto Superior de Arte Dramático y Animación Cultural de Rabat (ISADAC), el Centro Lala Meriem para Niños sin Hogar, la Fundación Oriente-Occidente, y los diversos centros en los que se ha impartido cada taller.

Y como primer recuerdo quedan cuatro grandes murales, en las facultades de Letras de Rabat y Casablanca, donde por primera vez “los grafiteros han hecho algo dentro de un espacio universitario”, en la Fundación Oriente-Occidente y en ese orfanato de Rabat, donde según el grafitero cacereño Jesús Mateos, el resultado fue “más que bonito o feo, pura diversión”. EFE